「La Vita Nuova(新たな生)」は、環境や自然との対話を継続してきた一人の作家、崔在銀(1953年韓国・ソウル生まれ)の40年に亘る実践を個展形式で振り返るものである。崔は1976年の来日を機に生け花と出会い、草月流三代目家元、勅使河原宏への師事を経た後、1980年以降、アート作品の制作に取り組んでいいる。

本展は、自然生態系の事実を直視しながら、自然との理想的な共存関係を再構築するプロセスとして続けている崔の現行のプロジェクトと新作を織り交ぜて紹介する。世界7カ国に和紙を埋めたのち時を経て掘り起こした「World Underground Project(ワールド・アンダーグラウンド・プロジェクト)」、韓半島を南北に隔てる非武装地帯(DMZ)で自然が自己組織を通じて実現している生態系を未来のヴィジョンとし、森の復元を試みる「Dreaming of Earth Project(大地の夢プロジェクト)」などのプロジェクトのほか、白いサンゴを用いた新作《White Death(白い死)》、我々の日常の中に存在しながら、名前すら知らぬまま消えゆく植物への眼差しを瞑想的に綴る「詩人のアトリエ」を通じて、切迫した環境危機の様相に静かに迫ります。緊急事態の警告と静かな詩情、生に潜在する暴力と美の振れ幅の中で、自然との共存可能性をさぐり、希望を探求する。

時代の問題意識を反映しながらも、深い洞察に基づく独自の活動は、普遍的な問いを等身大の対話に還元することで、多くの人々を巻き込んでゆく。それは、一人の作家のエネルギーから出発しながら、モノや自然、人々の関係に揺るがしを与えるエコロジーの実践そのものであるともいえるだろう。

崔在銀 Jaeeun Choi

1953年ソウル(韓国)生まれ。1976年の来日を機に前衛いけばなに魅せられ、草月流の三代目家元、勅使河原宏に師事。1985年に草月プラザのイサム・ノグチによる広場『天国』にて、土のインスタレーション 《Earth》を発表する。以降、一貫して生命の循環や時間をテーマに制作を続けている。韓国大田国際博覧会 (デジョン)の政府パビリオン《Recycle Art Pavilion》デザイン(1993)、サンパウロ・ビエンナーレ (1991)、日本代表のひとりとして第46回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展(1995)、第15回ヴェネチ ア・ビエンナーレ国際建築展(2016)に参加するなど国際展への参加多数。非武装地帯(DMZ)における継続的なプロジェクトとして「Dreaming of Earth Project (大地の夢プロジェクト)」(2015~)、「Nature Rules (自然国家)」(2020~)。主な個展に「The Nature Rules 自然国家:Dreaming of Earth Project」 (原美術館、東京、2019)、「The house that continuously circulates, Convent of St Agnes of Bohemia」 (プラハ国立ギャラリー、プラハ、2014)、「アショカの森」(原美術館、東京、2010)、「ルーシーと彼 女の時間」(ロダン・ギャラリー、ソウル、2007)など。