「まず1匹の墨だけ加工して使い始めたら、結局最後少し残るぐらいの量で描ききることができて、そのことでも改めてイカの生命力を感じました。この世にはいないイカの、人生ならぬ「イカ生」を受け取って物質として、絵画という次の形に生かす。おこがましいかもしれないけど、イカの輪廻転生のサイクルに加わっているように感じています」

例年は、受賞アーティストはマネックスで5営業日以上の滞在制作が必須となり、ワークショップなどの機会を通じて、マネックスの社員と交流があることも、このプログラムの特徴だ。今年度は新型コロナウイルス流行の影響で、スタジオで制作したものを納品する形に変更となったが、制作過程の画像を共有したり、社員とメッセージをしながら交流を重ねた。

鹿児島にある自身のスタジオで作品をほとんど完成させた宮内さんは、設置に訪れた一日、最後の仕上げを現場で描くことができたという。

「一日でしたが、社員の方ともお話できました。このイカはどういうイカなのかと質問していただいたり、ご自身のイカとのエピソードを伺ったり。イカは食べ物として身近なので、好きな料理の話や、さらにはダイビング中に海の中でイカと出会ったエピソードも聞くことができました」

アートの効用の一つに、日常にある物の異なる見方を提案することがあるが身近なものを描きながら、美しく怪しくユニークな宮内さんの作品は、間違いなくその効果があるだろう。

プレスルームに訪れたお客さんとの間で、「これは何だろう」と会話が弾む、そんな場面が想像できる。

アートは多様性に触れる機会をもたらしてくれる

そんな松本さんに、「企業にアートがある、ということは、会社や社員にどんな影響があるのか」と聞いてみると、返ってきた答えは意外にも「あんまりない」というものだった。

「あんまりないですよね。というのも、そんなに即効力というか、即物的な何か効果があるとはもともと思っていないし、今でもそういう風には感じていないです。

でも、アートには人のレアな部分が出ていて、さらにはアーティストの人は得てして、存在がレアな場合があって。そういう意味で多様性の一つの象徴のような気はしています。

厳密に言うと象徴のような気が僕はしていないけど、もしかすると、社員から見ると、アートが会社の中にあるとか、アーティストが会社の中に来るっていうのは、多様性というものに、何かわかりやすく触れる機会になるように感じるんですよ」

アーティストを受け入れるとき、社内は留学生を受け入れるような雰囲気になるという。今度はどんな人が来るのかな、とそわそわし、歓迎し、交流する。確かにそういう体験は企業の中にいると、なかなかない。

「会社はある一つの目的のために集まっているので、案外同質化しやすくて、似たような背景を持った、似たようなタイプの人たちが集まりがちなんですね。そこにアートっていう全く異なる背景を持つ人に接すると、人はもともと多様なんだよねっていうのを、潜在意識で思い出すきっかけになっている可能性があって。

お客様は多様だし、社会は多様だし、何か新しいアイディアって多様なものがないと生まれない。そういうプロセスを経て、何かちょっと役に立ってるんじゃないかという気がします」

うんち、変わった親戚、そして塗り絵。様々なメタファーを用いながら話す松本さん。その表現の豊かさに驚かされる。ただ事実を言葉にされるよりもイメージが涌き、聞いている側にも連想が広がる。まるで松本さん自身の頭の中に、思考を立体的に描き出すキャンパスがあるようだ。

そうして少しずつ市民権を得てきた「ART IN THE OFFICE」は社員にとって、アートに触れる入り口になっている。

「今年はコロナの影響で限定的だったけれど、例年大きなレセプションを開いています。社員もかなりの人数参加して、そこにまたアーティストやギャラリストなどアート関係の人たちが来る。まさに多様性に出会う機会になってますね」

レセプションのときには、アーティストの作品やアメニティを購入することができる。そうしてアーティストやアートに触れた社員は、のちのちアーティストの個展を訪れることもあるのだとか。

「企業がバイヤーになるのは、ある一時期とか特殊なケースではあっても、本質的な買い手ではないと思うんです。やっぱり個人。でも個人が買うためには、アートに身近で触れる機会が必要なんです」

まず企業がアートに関わる。それがやがて個人がアートに触れる入り口となる。そうして個人が多様性に触れると、社会は多様であるということを認識したり、新しいアイディアを発想したりすることへとつながる。マネックスは会社をアーティスのための場として開くことで、その循環をつくりだしているのだ。

新型コロナの影響で今はまさに社会の変革期にある。働き方や価値観が多様になるこれからの時代、社会の問題や新たな価値に気づく感性をもったアーティストやアートのまなざしこそが、企業の中で大きな役割を担うのではないだろうか。

「創造物は全て地球から生まれているということを思い出してもらえたらいいなと思った」

今年の受賞者である宮内さんの言葉と、コロナは自然と人間との関わりについて再考を促している言説とを重ね合わせながら、そんなことを感じた。

松本 大
マネックスグループ株式会社 代表執行役社長CEO
1963年埼玉県生まれ。1987年東京大学法学部卒業後、ソロモン・ブラザーズを経て、ゴールドマン・サックスに勤務。1994年、30歳で当時同社最年少ゼネラル・パートナー（共同経営者）に就任。1999年、ソニー株式会社との共同出資でマネックス証券株式会社を設立。2004年にはマネックスグループ株式会社を設立し、以来CEOを務める。マネックスグループは、個人向けを中心とするオンライン証券子会社であるマネックス証券（日本）、TradeStation証券（米国）・マネックスBOOM証券（香港）、また仮想通貨サービスを提供するコインチェック株式会社などを擁するグローバルなオンライン金融グループである。株式会社東京証券取引所の社外取締役を2008年から2013年まで務めたほか、数社の上場企業の社外取締役を歴任。現在、米マスターカード 社外取締役、Human Rights Watchの国際理事会副会長を務める。

宮内 裕賀
1985年、鹿児島県生まれ。タラデザイン専門学校卒業。

2004年頃に近所のおじさんが釣ってきたイカの美しさと美味しさに魅了され、以来ひたすらイカの絵を描き続けている。第22回岡本太郎現代芸術賞入選、TOKYO MIDTOWN AWARD 2019 アートコンペ準グランプリ受賞。これまでの展示に「全国いか加工業協同組合創立50周年記念式典」ホテルオークラ東京(2015年、東京)、「国際頭足類諮問委員会函館会議」函館国際ホテル(2015年、北海道)、「Cephalopod Interface in Crete」ギリシャ・クレタ水族館(2017年、ギリシャ)、個展「イカスイム」レトロフトMuseo(2018年、鹿児島)、「Street Museum」東京ミッドタウン(2020年、東京)などがある。

「ART IN THE OFFICE」は、現代アートが未開拓の表現を追求し、社会の様々な問題を提起する姿勢に共感し、マネックスを通じて新進気鋭の現代アートアーティストを支援する場づくりをしたいとの想いから、2008年よりマネックスグループが社会貢献活動並びに社員啓発活動の一環として継続して実施しているプログラムです。