塩田 千春 Shiota Chiharu

1972年大阪府生まれ。1996年京都精華大学美術学部(現芸術学部)卒業。ベルリン在住。大学卒業後、渡独。ブラウンシュヴァイク美術大学、ハンブルク造形美術大学、ベルリン芸術大学で学ぶ。過去に誰かが使っていたベッドや衣服、窓枠などを用いた大規模なインスタレーションで知られる。生と死という人間の根源的な問題に向き合い、場所やものに宿る記憶といった「不在の中の存在」を浮かび上がらせてきた。2001年、第1回横浜トリエンナーレに出品し、国内外で大きな注目を集める。以降、世界各国の美術館での展覧会や国際展に数多く参加。2015年には、第56回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展の日本館代表として選出。2019年に森美術館で開催された個展「魂がふるえる」は66万人以上の入場者を集め、その後、韓国、台湾、オーストラリアへ巡回した。近年の主な国内での個展に、「いのちのかたち」(2022、那覇文化芸術劇場なはーと/沖縄)、「塩田千春展:魂がふるえる」(2019、森美術館/東京)、「『胡蝶の夢』Art for Tomorrow 2018-京都府新鋭選抜展」(2018、京都文化博物館/京都)など。

金沢 寿美 Kanazawa Sumi

1979年兵庫県生まれ。2005年京都精華大学大学院芸術研究科修士課程修了。東京都在住。これまで日本と韓国の企画展やレジデンスプログラムで作品を多数発表。2013・2014年には北朝鮮に最も近い島で知られるペンニョン島に滞在し、実際の鉄条網を使ったプロジェクト作品を発表する。作品は「個と集団」をテーマに、その両者を行き来するようにして生まれる“間にある世界”を壮大なインスタレーションによって表現している。近年は新聞紙の一部を残して鉛筆で塗りつぶしたものをつなぎ合わせたインスタレーションに取り組む。

近年の主な展覧会に、「Eraseand See」(2023、大和日英基金大和ジャパンハウス/イギリス)、「地球がまわる音を聴く:パンデミック以降のウェルビーイング」(2022、森美術館/東京)、「新聞紙のドローイング」(2021、公益財団法人現代芸術振興財団/東京)、「Beyond The Sun」(2019、仁川アートプラットフォーム/韓国)、「消して、みる。」(2018、游工房アートスペース/東京)など。

ソー・ソウエン Soh Souen

1995 年福岡県生まれ。2019 年京都精華大学芸術学部造形学科洋画コース卒業。 福岡県在住。 大学在学中から一貫して、自己を成り立たせる「身体」や「他者」、「記憶」への関心を軸に、絵画制作を探究している。2020 年に桑園創よりソー・ソウエン(Soh Souen)に名義を変更した。近年の主な展覧会に、「Your Body is the Shoreline」 (2023、√K Contemporary/東京)、「ソ―・ソウエン『絶えず壊れてきたし、壊れ続けている(壊れてはいない)』」(2023、rin art association/群馬) 「第 17 回 福岡アジア美術館アーティストイン・レジデンスの成果展 2022 境界を縁どるー 石、呼吸、埋立地」(2022、福岡アジア美術館 7 階 アートカフェ/ロビー他/福岡)、「Let it sway, like a ripple of agitation. さざなみのように、ゆらいでみる。」 (2022、HIRO OKAMOTO/東京)、「Artists’ Fair Kyoto」(2022、京都新聞社ビル/京都)、「ささやかな叫び A Modest Scream」(2020、The MASS/東京)など。